與張藝謀常年合作的文學策劃周曉楓曾經提到他神乎其神的選角方法：
副導演們負責奔波於各個地區和藝術學院去發現新面孔，拍攝她們的正面、側面，近景、遠景，收集好影像資料後，再給張藝謀看，進行二次篩選。
而張藝謀在篩選中，又有著自己的一套選角標準。
在前些天《從何說起》中他就提到，沒有整過容是基礎，因為大熒幕會把演員的臉放大幾萬倍，臉上每塊肌肉的改變都會破壞原生態的感覺。所以並不是說排斥整容，而是在他的電影審美中，的確不合適；
其次就是需要能夠經住大銀幕的考驗，無論動態靜態都能扛住嚴苛的審美要求，所以他會通過不同的角度、光線等因素來不斷的判斷。
但此外，我覺得謀女郎最大的特點，是那種入定的神態和不服輸的倔強感。
當年，鞏俐出演《紅高粱》裏的九兒時，張藝謀相中的正是她身上那種悶聲的爆發力。
一個正花季的女孩進組後一股腦的投入拍攝，穿上花棉襖，改變走路姿勢，把臉曬得脫皮，每天挑著裝滿水的木桶來回幾公裏的走。
也正是憑著這股勁兒，她才接得住像烈酒一樣的《紅高粱》，而九兒就像高粱地裏野蠻生長的高粱一樣，叛逆著鬥爭著，有著很強的生命力。
初期的鞏俐那副倔強的樣子，也與作品裏人物的設定很吻合。
面中部略凹、蘋果肌很薄，有輕微的反頜，眼神篤定不退卻，這些外形條件都是讓角色立住的必要條件。
同樣的，這些點在章子怡身上也看得到。《我的父親母親》裏那個紮著兩個麻花大辮的鄉村姑娘，看起來灰頭土臉，但藏不住清澈如水的神情。
清晰平整的輪廓上沒有余贅的線條，而那雙眼睛，不屬於“顯性美”的大眼睛寬眼皮，但秀氣、不俗，又有神有力度。情緒一眼見底，不用去猜。
周冬雨當時也是經歷了這一套選角模式才被定下。
據說當時她穿著厚厚的羽絨服，站在南藝藝考的長隊裏準備候考，然後副導演走了過去，說自己是給張藝謀電影選女主角的，就給她拍下了後來拿給張藝謀看的那幾張照片。
“她不僅長得幹凈、清純，甚至表情、性格，都像山泉一樣。清澈、透明，幾乎就是現實生活中的原版靜秋。”這就是張藝謀對當時那個初來乍到，怯生生的周冬雨的評價。
其實從這時就可以看出，他的審美已經在做減法了，在把厚重的美感一點點減除。
再看近期因為《懸崖之上》再次被推上熱度中心的新任謀女郎劉浩存，不得不說張藝謀真的是把對她的喜歡與認可完全付諸在行動上了。
先後兩部電影都是由她出演，下一部新片《狙擊手》據傳也依舊是她。這資源，怕是近年都無人能比。
雖然許多人都說國師的審美變了，但其實你要細論起來，也有跡可循⬇️。
許多人對劉浩存的第一印象都是：幹凈。尤其那雙眼睛靈得很，一眼見底，這也是她在《一秒鐘》選角時被張藝謀一眼相中的原因。
“第一她身上有股勁兒，眼睛大，會說話，就像兩個燈一樣。
當然還有聰明、領悟力強。還有，她是一張白紙，沒拍過任何影視作品，沒拍過廣告，沒拍過網劇……”
一張清爽的小臉，側臉線條非常流暢清晰但沒有明顯的骨感，給人一種亭亭玉立的少女的氣質，但直視鏡頭時，又有種非常“謀式”的倔強。
所以雖然是個少女，但不嗲氣。
她家庭條件優渥，社會經驗簡單，從小在呵護中長大，所以在面對《送你一朵小紅花》裏馬小遠這個角色時，就比較得心應手。
馬小遠雖然得了癌癥，但仍能保持一顆天真樂觀的心態面對生活，她一笑，宛若把病魔的塵埃都掃去了。
這個角色的好評度很高，但最近的《懸崖之上》卻引來了爭議。
和張譯、於和偉、秦海璐這樣的戲骨打配合，年輕青澀的她的確很容易顯出演技的欠缺。
《懸崖之上》的故事背景是二十世紀三十年代冰天雪地的東北，面對著嚴寒惡劣的環境，人間生死之事無情在東北大地中頻繁上演。
劉浩存飾演的是中共諜戰人員中最小的特工小蘭，也是楚良（朱亞文 飾）的女友。她的任務是與其他三位特工一起，護送“日本反人類實驗”的人證出境。
但她在戲中的表現，卻被網友吐槽跟這部戲格格不入，顯得十分突兀。
在與即將去執行任務，生死都難說的男友別離時，她哭了起來。
鵝毛大雪下，一張小臉藏在厚實的帽子裏，鼻頭微微泛紅，小鹿般的眼睛含著淚水，惹人憐愛極了。
但是正因為她天真的少女感太強，帶入到上世紀動蕩的年代環境裏，才顯得非常跳戲。
本身是離別悲壯的場面，卻因劉浩存與朱亞文十六歲的年齡差，顯得很像是父女之別，倒是沒有了愛情的味道了。
其實也不能怪她，只能說在她有限的經驗裏，想演出復雜的層次實在難，關鍵還是跟這麼多戲骨對戲。
其實一直以來，謀女郎的出現都是與爭議共生的。就像如今影後拿到手軟的周冬雨，在剛出道時也沒有受到所有人的認可。
可十一年過去，當年不受肯定的小女孩如今已經成了能獨當一面的影後，而大家也早就拋開了對她的固有印象。張藝謀也說，我對她的評價已經得到了時間的驗證。
希望這句話幾年後，在劉浩存身上也同樣適用。
圖片來源
新浪微博 / 豆瓣
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