2003年的時候，我還沒小學畢業。
當時家裏僅有一臺電視機，看電視時間也是被嚴格計劃。
幾乎所有女主穿著“清涼”的劇，都在我爸媽的“禁止”範圍內，除了這一部——
《粉紅女郎》
如今關於女性的影視作品很多，綜藝更是數不勝數。
從《乘風破浪的姐姐》到《奮鬥吧主播》，大齡姐姐組團出圈算是賺足了眼球，可就這種戲劇性，還不及《粉紅女郎》之萬一。
尤其之前傳出過《粉紅女郎》翻拍的消息，
殷桃、宋軼、夏若妍、趙今麥的組合，想來無論如何是比不上原版的。
除了眉宇間浮誇的“現代感”和形象上千篇一律的“白凈風”，當年《粉紅女郎》的精氣神，再也找不到了。
也許因為時代變了，也許因為潮流變了，更大的可能，是因為我們變了。
為了寫這篇文章，我專門找出老版《粉紅女郎》看了一遍，
那是一股帶著中國女性獨立屬性的時尚潮流，是一次性別觀、人生觀和價值觀激情碰撞的狂歡。
有這麼誇張嗎？
真的有，因為我發現長大後，才能真正看懂它。
《粉紅女郎》改編自臺灣漫畫家朱德庸的漫畫《澀女郎》，原作其實沒有什麼劇情，只不過是普通的四格漫畫。
《粉紅女郎》悄然登陸上海電視劇頻道後，收視率超高。
當年的《粉紅女郎》有多火？
有網友說，當年電視能收到30多個臺，10個在放《鐵齒銅牙紀曉嵐》，10個在放新聞，剩下的全都是《粉紅女郎》，此片的熱播程度真可謂萬人空巷。
黃金收視天下三分，《粉紅女郎》獨占一分，17年前，這部女性小資電視劇，是和《還珠》《西遊》平分秋色的存在。
整部劇有四位女主——
“有四個女郎，住一幢公寓，一個要愛情不要婚姻（萬人迷），一個要工作不要愛情（男人婆），一個是什麼男人都想要嫁（結婚狂），一個什麼是男人都想不通（哈妹），她們，是這個時代的澀女郎。”
萬人迷，陳好飾演。
她媚而不妖，風情萬種，獨立而又理智，自信而又大方。
如果2003年有女神這個詞，那陳好就是女神本神。
非吊帶不穿，看人都是媚眼。
陳好以真·美人的姿態，勾起了電視機前所有懵懂男生最早的青春荷爾蒙。
她是17年前的愛情導師，靠修煉出的一系列愛情語錄和箴言，教三位朋友怎樣在兩性遊戲中占據上風。
結婚狂，劉若英飾演。
天生的倒黴體質，向我們映射出了戀愛的一百種失敗可能。
結婚當天，新郎大寶卷錢跑路，給小萍心裏種下了一定要結婚的種子。
我們都以為她傻，其實她是善良。
我們都以為她在乎的是婚姻本身，其實她真正在乎的，是愛情的純粹。
男人婆，張延飾演。
事業型女性，要工作，要金錢，就是不要男人。
路見不平上腳就踹，有一套自己的處事法則。
她敢在幾乎全是男性的公司會議上大膽直言；為了建成中國的迪士尼樂園，她一個人為公司拉到8個億的投資。
比起如今職場劇塑造的踩著高跟墊著肩，走路六親不認的白領精英，男人婆或許才是女性對“獨立”最樸素的理解和追求。
哈妹，薛佳凝飾演。
她是四位女郎中最古靈精怪的一個，之所以叫“哈妹”，是因為她哈日、哈韓、哈電腦。
她是傻白甜的前身，是飯圈妹子的鼻祖。
更難能可貴的，是她超正的三觀。
其實細細看來，所謂四位粉紅女郎，不過是將所有女生的某種特質提取出來，集中在一個人身上。
四個女孩就像一個女生的四種人格，無數女生在粉紅女郎中看到了自己。
這是女孩們最早的自我映射，也是她們第一次隔著屏幕，想象自己長大後的樣子。
長大後再看《粉紅女郎》，才發現裏面的每句話，都真的沒有說錯。
整部劇透露出的時代性和先鋒性，即便放在今天的《歡樂頌》《上海女子圖鑒》中，也是佼佼者。
劇中有個情節，關於中國的迪士尼樂園。
為了走捷徑，萬人迷讓男人婆直接“抄”一個。
而色房東恭喜則提出了不同的看法：
劇播出的時候，大中國還沒有迪士尼樂園。
2005年9月12日，也就是《粉紅女郎》播出僅2年後，香港迪士尼樂園就開園接客了。
神預言有木有。
愛情是《粉紅女郎》中避不開的話題，現如今網上流行的愛情箴言，原始版本大部分都出自陳好的萬人迷。
講三角戀，她說：
講等待，她說：
講婚姻，她說：
講平等，她說：
今天社交媒體瘋狂傳播的“渣男”、“時間管理”，
17年前的愛情金句大師萬人迷，早就做出了最經典的總結歸納：
第一種，對所有女人一樣好的花花公子；
第二種，沒能力創造未來的“浪子”；
第三種，遊手好閑混吃等死的米蟲；
第四種，只把女人當做生育機器的“沙豬”；
第五種，MAMA'S BOY（媽寶男）；
第六種，情緒化，動不動就發泄的男人。
這種成熟的渣男理論，放在今天不僅絲毫不過時，還有特別的參考價值。
另外，如今網絡上諸多流行詞匯，其實都是《粉紅女郎》用剩下的。
抖音快手朋友圈瘋傳的“小哥哥”“小姐姐”，哈妹早就用過了。
貼吧BBS常用來嘲諷的“綠茶”、“聖母”，也已經躺在萬人迷的字典裏發黴了。
當你覺得一個人去海底撈吃火鍋，服務員給你對面放個熊是最大的人性關懷。
其實你不知道，17年前萬人迷暴飲暴食的時候，熊熊就坐在她對面了。
放在理性的語境下，《粉紅女郎》這種狀況在現實裏基本不可能發生。
四個身世背景完全不同的女孩同住一個別墅下，身邊圍繞的男生不是睿智多思的高富帥，就是風流倜儻的情場浪子。
遇到的所有難題都能被巧妙化解，要麼是敵人被感化，要麼就是有高人相助。
其實我們可以理解為，《粉紅女郎》只不過是一則包裹著粉紅泡泡的女性童話。
但也正因為這種對女孩性格的分裂展示，對偶然事件的誇張描述以及對愛情、婚姻、追星等等社會話題的戲謔，“才能對世界固有的荒誕構成深刻的反諷”。
說到底，光鮮喜劇的外殼下，《粉紅女郎》是有深意在其中的。
它表面上向往著婚姻，實際卻批判著婚姻；
它看似追求者外表，追求者金錢和逆襲，實際卻把埋頭奮鬥的勵誌精神，藏在了每一個角色的內心深處。
萬人迷之所以有那麼多愛情金句，是因為她的成長都來源於傷害。
男人婆因老板逃走一夜之間變成了清潔工抵債，也依舊任勞任怨。
即便要打掃廁所，也要打掃得幹幹凈凈，末了還放一束鮮花。
結婚狂雖然被幾十個人甩，但內心依舊保持著純潔善良，和對美好愛情的向往。
她們的行為看似誇張，遭遇看似不合理，但整部劇一五一十地給出了他們之所以成為她們的紮實理由。
在傷害裏成長，在逆境中拼殺，保持美好的希望，保持純粹的心靈。
雖然背景同在上海，但它不像《小時代》，花大量筆墨去描寫上海的紙醉金迷，毫無節制得放大個人情緒，傳遞虛假的感動。
它也不像《上海女子圖鑒》，一女多男交援傍富，把生活過成了性和愛的瑪麗蘇。
它就是《粉紅女郎》，全年齡段適合，老少鹹宜。
小孩看不需要捂眼睛，老人看也不會指著屏幕吐槽。
所以《粉紅女郎》捧紅了四位主演，而不是主演的名氣帶動了《粉紅女郎》。
17年過去，結婚狂早已大紅大紫，萬人迷成了大學老師，男人婆演起了媽媽，哈妹已看破紅塵。
朱德庸說，他做了一個夢，夢見這四位女郎對他說：“我們不要你安排的生活啦！我們有自己想要的未來。”於是他停止了連載。
《粉紅女郎》的漫畫也完結了，但她們傳遞出的精神和感動，卻依舊影響著已經成家立業的我們。
（電影爛番茄編輯部：洋洋）