在這樣一個話語下沈、輿論極易搖擺和極化的網絡時代，怎樣尋找平衡，走穩鋼絲，是每個明星都面臨的一種考驗。
畢竟，明星的聲望也許遠比他們自己想象中更脆弱，大眾的態度也遠比他們自己想象中更刻薄。
AI換臉又惹事了，這次輪到林俊傑。
在以往的互聯網傳說中，和林俊傑長得最像的明星公認是郭冬臨。但科技的浪潮來得如此之快，近兩年席卷網絡的“換臉技術”，讓“長得像林俊傑”這件事不再由郭冬臨壟斷了——
林俊傑可以是《哈利·波特》中的羅恩，可以一人分飾《還珠格格》中的所有角色，可以反串韓國女星張娜拉……就像蘋果電腦的廣告詞所說，下一個林俊傑，何必還是林俊傑呢？
當然，林俊傑不是被換臉技術盯上的唯一明星，李幼斌、黃曉明、劉亦菲、孫紅雷等，以及各種當紅網絡主播，都是此類惡搞視頻的常客。觀眾獲得快樂，博主獲得流量，明星獲得路人緣，似乎已經是視頻時代心照不宣的傳播模式。
某站UP主瓜某的視頻大部分是通過AI換臉的形式進行惡搞。
但這一回，林俊傑決定不忍了，上個月底，他向換臉視頻的創作者、UP主瓜某寄出律師函，認為其侵權並索賠，依照以往的案例，後者敗訴的概率極大。不過，並不是所有聲音都支持林俊傑看上去合理合法的訴求，在相關新聞的評論區裏，最常出現的指責是“玩不起”，這些網友認為，既然明星作為公眾人物，日常依靠展示形象獲益，那相比普通人，自然應該讓渡更多的隱私空間，供大家討論甚至玩梗。
動不動就發律師函，就是“玩不起”，如UP主瓜某最近的一條動態中所寫，“有很多網友還是支持我的”。
01
林俊傑的“律師函警告”
有沒有必要？
這位UP主此前不是不知道制作此類視頻的風險，但他大概沒想到，會真有一天接到來自明星的律師函。
9月23日，瓜某在B站po出幾張截圖，稱自己被林俊傑起訴了，對方要求他致歉並賠償經濟損失25萬元，精神損失撫慰金2萬元，加上維權成本開支共27.5萬元的金額，理由是擅自使用原告肖像及姓名進行商業宣傳。
在該UP主上傳的視頻中，他通過AI換臉技術創建了龐大的“林俊傑AI換臉宇宙”，從他所用的視頻標題就能看出來——
“林俊傑一人分飾四角模仿F4演唱《流星雨》。”
“林俊傑X S.H.E 夢幻聯動《不想長大》，這才是原版MV。”
“神cos，林俊傑一人模仿24位歌手翻唱《北京歡迎你》。”
上一個視頻還在《哈利·波特》的魔法世界裏自由穿梭，下一個視頻就已經穿越到《還珠格格》中換臉成了金鎖和紫薇；上一秒在唱著《不想長大》，下一秒又和周傑倫夢幻聯動演唱《聽媽媽的話》。林俊傑的臉被復制粘貼到各路明星身上，UP主在標題抖機靈寫到“毫無違和感，這才是原版”。
法律意識淡薄顯然不能作為擋箭牌，在某個換臉視頻中，該UP主粉絲就曾在彈幕上玩梗，“這不是林俊傑，是郭冬臨”“如果不想被舉報，就不要再提JJ的名字。”
據粉絲描述，早在去年，林俊傑粉絲、公司及B站就曾多次警告該UP主，也曾將視頻做下架處理，但UP主置若罔聞，仍在違法邊緣反復試探，屢次冒犯之下，他甚至將視頻上傳至ins並@林俊傑本人。
直至收到律師函的頭幾天，該UP主的頭像仍然是林俊傑AI換臉的羅恩。
這件事引發的連鎖效應是幾位歌壇天王的粉絲迎來圈層地震，沒人願意認領該UP主的粉籍，王力宏的粉絲和陶喆的粉絲都對其避之不及。
這不是明星們第一次起訴惡搞視頻制作者，大概率也不會是最後一個。
時至今日，相信還有許多人都記得，兩年前鬧得沸沸揚揚的蔡徐坤起訴B站事件，當時就已經涉及到AI換臉技術是否侵犯明星肖像權和名譽權的探討。
2019年4月12日，上海正策律師事務所發布律師告知函，稱B站上存在大量嚴重侵犯蔡徐坤權利的內容。/微博
回看當初對蔡徐坤打籃球場面的惡搞，那些播放量高達幾十萬、數百萬的鬼畜視頻，在調侃戲謔之余，甚至不乏血腥與暴力畫面。只是當時的輿論風向傾向於認為，起訴只是明星炒作或提升知名度的手段，所謂“賺了流量，沒了肚量，熱度有了，好感度沒了”。
網友大規模的玩梗讓“律師函警告”成為網絡熱詞，“打籃球像蔡徐坤”成為風靡一時的調侃，蔡徐坤被戲稱為“明星狀告B站第一人”，路人緣一度跌至谷底。
02
“AI換臉，純屬玩梗？”
這不是AI換臉技術第一次遭到明星本人的抗議。2017年，一個叫“DeepFakes”的用戶分享了自己制作的換臉視頻，並將代碼開源，此後，DeepFakes便成為AI換臉技術的代名詞，並於次年傳入國內。
如果說國內最早流行的“楊冪換臉版《射雕英雄傳》”，還並不令明星本人生厭的話，那麼將自己的面孔嫁接在色情影片中，顯然讓人無法接受。“寡姐”斯嘉麗作為受害者，曾經憤怒又無奈地表示：“互聯網是一個巨大的黑暗蟲洞，可是吞噬掉每一個人……你可以要求某個網站停止侵權行為。但遺憾的是，我們經常維權無果。”
也曾有新聞報道揭露，在國內一些電商平臺，有人以四五十元的價格打包出售明星換臉的不雅影片，如果買家願意多花幾百塊，還可以親自學習相關技術。
把普通人的臉“偷”走了，不如說AI偷臉？
當然，換臉技術在關鍵時刻也能發揮正向作用。去年，電視劇《三千鴉殺》開播，之前由於女二號劉露大鬧火車站，成為“劣跡藝人”，片方緊急使用AI換臉技術，用另一張面孔替代，保證正常播出。代價是播出效果堪憂，替換後的面部表情十分誇張。
爭議歸爭議，流量歸流量，統計UP主瓜某的作品，就知道AI換臉視頻至今仍是絕對的流量密碼。
可以看一組數據——
王祖藍“模仿”Taylor Swift演唱《Love Story》，播放量129萬，點贊5.2萬；
黃曉明版《人類高質量油膩說唱》，播放量84.8萬，點贊9638，UP主在標題寫到“沒有最油，只有更油”；
主播大司馬換臉韓國男明星，“唱跳金輪”播放量183萬，點贊7.5萬。
目前他雖然已經清空了林俊傑相關視頻，但其他換臉視頻仍然留在播放列表裏，播放數據可觀。盡管該UP主自述“那些視頻的所有收益加在一起就幾千塊”，但已有相關文章指出，依靠他人肖像獲益可能會使其在訴訟中更為不利。
認真說起來，林俊傑並不是最紅的換臉明星，在他之前，頂級神顏吳彥祖被換臉成頭發稀疏的“蘇大強”，歐美女星斯嘉麗搖身一變成了《武林外傳》中的佟湘玉，賈玲變千頌伊，彭於晏換臉成宋小寶。
有網友不理解，既然上述這些明星都對此安之若素，甚至還主動下場接梗，憑什麼林俊傑就開不起玩笑呢？是不是“格局太小了”？由此也就涉及到一個更加深層的問題：公眾消費明星形象的邊界，到底在哪裏？
03
面對惡搞
明星該躺平嗎？
十年前的網絡，“無圖無真相”還是一句流行語，後來PS甚至美圖秀秀普及，網友又倔強地認為“視頻至少不能P”。如今，視頻也能以假亂真的時代到來了，應該以怎樣的姿態應對更加多樣的惡搞？很多明星和粉絲顯然還沒想好。
AI換臉之前，最流行的惡搞方式是鬼畜。沒有人統計過羅永浩在鬼畜視頻裏打過自己多少個巴掌，正如沒有人知道唐國強老師扮演的諸葛孔明罵死過多少次王朗。
“局座”張召忠作為鬼畜區的知名素材，和唐國強老師各自占領鬼畜視頻的半邊天，2016年鬼畜最盛行的時代，他本人也開通了B站賬號，自嘲是戰略搞笑局局長，並開始熱衷於鬼畜自己，甚至比網友惡搞的尺度更大。
但並不是每個明星都有這樣的“大肚量”。
2018年，張傑的工作室發了一篇律師聲明，表示要堅決用法律的武器捍衛權益，對待惡意歪曲張傑形象的人絕不姑息。起因就是對於他“閏土和猹”的外號調侃越來越離譜，相關惡搞圖片和視頻鋪天蓋地。但評論區裏最熱門的留言，依舊是玩梗：“難逃一傑，太閏真了吧？”
更早之前，張翰“邪魅一笑”的劇照被做成各種表情包，瘋狂傳播。張翰曾一度發怒，斥責這種行為是對自己的“不尊重”，但更多網友給出的評論仍然是“太玩不起了”。
張翰曾在某節目中表示，曾因為表情包經歷了很難受的一個階段。
在更為遙遠的2005年，由電影《無極》剪輯的無厘頭短片《一個饅頭引發的血案》，大概是中文互聯網上最早、最知名的惡搞事件。
那一年底，大導演陳凱歌籌備多年的新片《無極》遭遇口碑滑鐵盧，自由職業者胡戈用《無極》素材剪輯改編的20分鐘短片《一個饅頭引發的血案》，卻裹挾著網民和觀眾對原片的不滿和嘲弄，在網絡上意外走紅。甚至有人開玩笑稱，陳導演數年的心血，最後只成就了一部《饅頭》。
起初，片方對胡戈的態度還顯得很寬容。《無極》制片人、陳凱歌的妻子陳紅對媒體表示，“這個短片僅僅是一個網友的個人行為，畢竟網絡是個多元化的世界”。
但很快，導演自己就“繃不住了”，陳凱歌在采訪中憤怒地表示，已經起訴胡戈，一定要將問題解決到底，並且說出了一句年度流行語：“我覺得人不能無恥到這樣的地步！”
其實不僅是對惡搞，面對藝術探討之外的批評，陳凱歌都顯得很排斥。當時，在聽到“電影達不到預期會不會傷自尊”這樣的尖銳提問後，陳凱歌就對剛剛出道的主持人柳巖說：“我告訴你我對你的話很不高興。”因為擔心因此被開除，柳巖做了一個月噩夢。
面對大導演的憤怒，在版權上天然理虧的胡戈首先“認慫”，在面對《重慶商報》的采訪時表示“沒什麼惡意，就是為了好玩兒”。但網友們顯然對捍衛調侃的權利更加熱心，有人提議成立“金饅頭獎”，專門頒給爛片，還有人在當時紅火的天涯論壇發帖，表示聲援胡戈。
那是個互聯網剛剛大眾化的年代，平民話語是網絡文化的某種政治正確，在這一點上，甚至一些學者也傾向於保護胡戈。北大中文系教授陳曉明公開表示，任何公眾都有權對文化產品做出自己的評價，他說：“一個世界級導演，面對別人對自己作品的評論，為什麼就不能有雅量呢？”
盡管陳凱歌依然嚴肅地保持著憤怒，但這次輿論事件，還是成為他導演生涯中翻不過去的一頁，在大眾心中，輸家是誰已經很明顯了。
陳凱歌始終咽不下那口“饅頭”。/《無極》
如果我們僅僅用判決結果來看待種種惡搞，顯然無法涵蓋其中的所有爭議點，但一味地要求明星大度地出讓自己的形象，顯然也對他們不夠公平——尤其是在某些惡搞的下限不斷放低，而大眾沈浸在狂歡情緒中時。
在眾人一片歡笑時，衝上臺關閉音響的人，當然是不討喜的，盡管從法律層面他完全有權這樣做，盡管這些笑聲是建立在他的不適基礎上的。而明星畢竟還是公共人物，天然地扮演被圍觀、被討論的角色，如果顯得過分“小氣”，招致路人們的不滿也是分分鐘的事。
在這樣一個話語下沈、輿論極易搖擺和極化的網絡時代，怎樣尋找平衡，走穩鋼絲，是每個明星都面臨的一種考驗。畢竟，明星的聲望也許遠比他們自己想象中的更脆弱，大眾的態度也遠比他們自己想象中的更刻薄。
多年過去，有些曾經“玩不起”的明星已經“看開了”，張翰曾在訪談節目中回憶了自己那段時間的糾結與困擾，最後說當下已經“平和了”。
也有明星依舊沒有完全釋懷，在去年的一檔綜藝節目上，談及當年的《無極》爭論，陳凱歌說：“我對自己的電影永遠是在意的，它就像自己的孩子一樣。”年近七十歲的他，語氣依舊嚴肅、認真而堅決。