濮存昕說，能執導《雷雨》算是一次夢想成真。
周萍“升級”成周樸園，蘩漪變魯媽
新排《雷雨》排練現場，演員陣容有所調整。李春光 攝
此次搭建起來的演員班底較之前有較大變動，濮存昕從曾經飾演過的大少爺周萍“升級”為老爺周樸園，龔麗君從觀眾心目中的經典蘩漪變身為魯媽，白薈則由四鳳改為飾演蘩漪，李洪濤飾演魯貴，其他角色起用的是北京人藝青年演員。相較老版《雷雨》，這樣的角色調整不僅是對演員的挑戰，更是對劇中人物的重新挖掘和煥新。
作為導演之一，濮存昕在致辭過程中心情激動，情深之處一度哽咽，他說道，“我眼前的一切都沒有經歷過，新劇場的落成是北京人藝的一大福氣，也是一個開端。夢想將要實現，首演應該是我最激動的時刻，但是現在……”此時他環顧新劇場，雙眼望向自己眼前的一群青年演員們。從2001年因年齡原因退出《雷雨》劇組之後，濮存昕二十年來心心念念最想做的事情之一，就是用自己對作品的認知與解讀方式，創作出一版新《雷雨》，這次終於夢想成真。
以周樸園為主視角
新排《雷雨》將以周樸園為主視角進行解讀。李春光 攝
《雷雨》作為北京人藝首任院長曹禺的四大代表作（《原野》《日出》《北京人》）之首，從1954年至今，先後由夏淳以及顧威在北京人藝的舞臺上排演過四個版本。最近的版本，則是由演了31年繁漪的龔麗君與顧威共同擔綱導演，在去年曹禺誕辰110周年誕辰日當天，以北京人藝青年演員為班底的新版《雷雨》。
此次新排《雷雨》將以周樸園為主視角進行解讀。故事貫穿周樸園與侍萍，30年情感線中的家具沙發也將被導演濮存昕作為一個劇中重要的“記憶”點，發揮其重要的舞臺作用。
回溯未刪減版劇本
唐燁與濮存昕在1934年未刪減版的劇本中發現了多場有意思的戲。李春光 攝
對於主創來說，新排《雷雨》不只要講好一個故事，更要體現作者的人文關懷和對人性的深度挖掘。通過對劇本細節的挖掘去建立和解釋人物關系，讓觀眾更深入地感受故事背後作者對人的同情和悲憫。導演濮存昕表示，此版《雷雨》從文本上回溯到了1934年最初未刪減過的劇本，把曹禺先生當年最新鮮、最原始的表達找了出來，從文學中找到行動、找到故事，讓觀眾看到熟悉的故事裏，有很多非常有意味而又可能與以往認知不同的地方。
北京人藝導演唐燁接到濮存昕特別邀請加入《雷雨》劇組，與他共同擔任導演。唐燁回憶，進到劇組之後，他們共同發現了1934年曹禺先生《雷雨》的第一個版本。她認為此版本“階級性”更少，曹禺對人物的解讀與1956年乃至之後的版本都有所不同。唐燁回憶，創作過程中大家重新閱讀了1934年的劇本，從中找到了很多在之前版本裏被舍棄且非常有意思的戲。比如，周樸園在每一幕都要提及的一條線索“我們要搬家了！”“新房子已經蓋好了。”唐燁表示，“周樸園為什麼反復提到搬家？他是否對家裏的某種關系發生了疑問？我們重新又把這條線找了回來。甚至作為‘階級’的代表魯大海，此版中他只是魯媽與周樸園的親生兒子，在感情上重新找回了曹禺先生最初的表達。”
舞臺不關幕換景
新排《雷雨》在舞臺呈現上有創新。李春光 攝
新排《雷雨》強調舞臺上的詩意表達。劇中不僅會通過浪漫寫意的舞美設計呈現出周公館的家庭場景，更用虛實結合的手法讓現實人物與回憶中的人物穿插出現，在時空交錯間完成戲劇舞臺特有的敘事。濮存昕認為，新《雷雨》所指的“新”，不僅是觀眾能感受到的“新”，也是舞臺表現上的“新”。一方面是運用象征手法，烘托出人物和劇情的氛圍；另一方面是大膽留白，用線條鮮明的敘事方式化繁就簡，留給觀眾更多思考空間。
同時在切換布景時，不關舞臺大幕也將成為北京人藝《雷雨》演出的創舉。“曹禺24歲寫出《雷雨》，深刻地展現了他面對黑暗世間憤憤不平的控訴。因此我們要通過新版《雷雨》將曹禺先生年輕時激烈的氣質表現出來。我希望在切換布景同時，能在舞臺上展示出激烈的交響樂場面，這將跟以前關上大幕切換布景的氣勢完全不同。”
新京報記者 劉臻
編輯 田偲妮 校對 危卓