相信很多人跟羊一樣，雖然一直都知道梵高是一位偉大的畫家，但卻從未感同身受的去體會他畫中的孤獨、他不被世人認可的悲涼...直到出現了一個視頻。
一次機緣巧合的機會，一直被人們排斥郁郁不得誌的梵高有機會穿越到未來，來到自己的美術館，看到自己的畫被一幅幅珍藏供人們觀賞。
在館長情不自禁的表達對畫作喜愛的那一刻，梵高所看到、所期待、所畫下的金黃麥田、璀璨星空，不再是酒保口中那掛不上墻換不來酒的廢品，而是這世間最瑰麗的藝術品。
他本人也不再是人們口中的酒鬼瘋子文森特，而是令人敬仰的藝術家梵高。
當他眼眶紅熱的那一刻，羊想你們或許都能感受到他曾經在那個薄情的世界裏是多麼渴望熾熱的活著。
真正讓羊哭的泣不成聲的一句話是網友的那句“如果梵高能真的看見該有多好，他也許就不會在孤獨與絕望之中結束自己的生命”。
有人卻對這句話有另一番解讀。
“如果這是真的，梵高還是會再次選擇去自己夢想中的星空。因為當一個人看到了希望再次跌進現實的絕望之中時，那種打擊無疑時毀滅性的。也許正是因為去到未來再回來後，不被認可的痛苦才讓他決心離開”。
是啊，世人一直都想知道他是怎麼死的，卻從未有人在意他是怎樣痛苦的活著的...
每個人心裏都有一團火，路過的人只看到煙
梵高是一個畢生都在渴望愛的小孩，他出生那天恰巧是早夭哥哥的忌日...母親註視哥哥墓地的目光永遠要比望著他溫柔。他的一生從出生的那一刻就註定了悲涼。
在他人生最低谷的時候創作了這幅《吃土豆的人》，畫中的農民看似與他有不同的經歷，卻有相同的悲傷。他懂他們...
那時的他或許不會想到，100年後他曾經畫中的農民群體，靠臨摹他的畫養活了妻兒，甚至也懂了他的寂寞世界，想要與他一樣仰望星空...
1、以“梵高”為生的人
在中國深圳有一個叫“大芬村”的地方，被稱為“世界第一油畫村”。世界各地禮品店與大賣場裏的油畫有70%都來自這裏。
最初一批來這裏畫油畫的人是從全國各地來深圳打工的農民，他們從未學過繪畫，更沒有任何繪畫基礎。只是聽說來這裏臨摹世界名畫輕松又賺錢，於是便決定闖一闖。
一位普通的農民在這只需要經過一兩個月的簡單培訓，就能到流水線上去“作畫”了。
通常一條流水線上有7名畫工，共同分工完成一幅畫。短短幾個小時之內就可以臨摹復制完一副“以假亂真”的世界名畫，再以一副幾十塊的價格銷往歐洲各地。
這些畫工吃住都在畫室裏，每天睜開眼就是畫畫，機械性的重復畫屬於自己的那一部分，往往一畫就是十幾個小時。
於他們而言，筆下的畫不是藝術作品而是可以賣錢養活自己的工作，不用像其他工人一樣在戶外風吹日曬，只需要在畫室中動動筆就能輕松賺到錢。
他們不知道畫的名字，不知道作者是誰，更不知道這些畫最後被賣到哪裏，只知道畫的像畫的快，就能買到好價錢。
而在這個村子裏賣的賣的最好的畫就是梵高的。
2、你好梵高，我叫趙小勇
這群看似與梵高是兩個世界的人卻因一個叫趙小勇的人產生了聯系。
他也曾經是流水線上的一員。出生於湖南農村，初中輟學後前往深圳打工，先後在藤籃廠和陶瓷工藝廠打工，但每個月收入僅有600元。
這時有位工友給他出主意，讓他去大芬村畫油畫，聽說一個月能掙3000多。
趙小勇說在老家從來沒有見過油畫，更不知道油畫是什麼，第一次進到畫室時的他被眼前的景象給震驚了，再三思考之下決定拿著在工廠攢下的1700元去大芬村學油畫。
因為沒有任何繪畫基礎，趙小勇只能從構圖、光影這些最基礎的技法學起，為了能盡快上手，他仿佛在畫室紮了根，從中午11點一直畫到淩晨4點，不斷的去臨摹大師的作品。
很快的趙小勇就上手了，又過了半年後他不再滿足於只當流水線中的一員，所以信心滿滿的決定自己出去單幹。
但誰成想剛一出去就碰了釘子，整整一年沒有賣出去一幅畫。
朋友給他出主意說你畫的太雜了，不如精一點只挑一個畫家的畫，比如說只畫梵高，因為賣的最好。
趙小勇拿著賣畫轉來的錢，從一個香港畫商那裏買來了梵高的畫集，足足有300頁那麼厚。
從哪開始趙小勇就開始把自己關在屋子裏，把冊子裏的每一張畫都反復臨摹了上百遍。終於成了大芬村裏梵高畫第一人。
生意也跟著好了起來，人手也漸漸不夠，於是就拉來了老婆、小舅子跟著一起畫。一家人就在這個小小的畫室裏，接單、畫畫、吃飯、畫畫、睡覺、畫畫。
這一畫就是20年。
我心藏瑰寶燦爛如歌，唯有畫作可為我吟唱
有一次趙小勇不知道從哪裏搞來了梵高的電影，喊來了工友一起看。
看著他們畫了十幾年畫的原作者出現在屏幕裏，一開始大家都嘻嘻哈哈表示很新奇。
當梵高精神開始失常，開始傷害自己毀壞作品時說到“我得了病了，我畫的這些畫大家都不認同”，漸漸的畫室裏開始沈默。
電影的最後一幕，梵高的手永遠的垂下去那一瞬間，很多人的眼眶都開始泛紅。
在此之前，雖然他們畫了十幾年的梵高的畫像，但卻從來不知道梵高是誰，梵高是一個怎樣的人。
他們也沒什麼學問，說不出多麼高深的詞匯來形容，只會說“他用心作畫，所以很棒”。在電影結束的那一瞬間相信他們真的懂了梵高，懂了他的孤獨。
自那之後，趙小勇經常會在夢裏夢見梵高，梵高望著他說“小勇，你現在畫我的作品怎麼樣呢？”。
趙小勇在夢裏激動的說“我已經進入你的狀態了”。
說著趙小勇想去伸手觸碰梵高，卻在快要碰到的那一瞬間驚醒，原來這一切都只是一場夢...
那一晚趙小勇坐在床邊，卻再也沒有睡著。
趙小勇說從他第一次開始畫梵高的時候，他就一直有一個想去荷蘭的夢想，想去親眼看看梵高真跡，看看他的故鄉，看看他畫裏的地方，體驗他作畫時的心情。
這個夢想一直伴著他出師、收徒、戀愛、結婚、生子20年。
這時阿姆斯特丹的一位畫商對趙小勇提出了邀請，希望他能親自去一趟荷蘭梵高美術館看看真跡。並承諾除了機票外的一切費用都不用擔心。
這個沈在趙小勇心底裏20年的夢想，因為畫商的這句話再次被點燃。
但是這一舉動卻遭到了妻子的反對，說下次有機會再去，現在正是用錢的時候。再一旁的兒子卻“天真”地說道“爸爸錢不夠，我給你”。
趙小勇最終還是決定去荷蘭，臨行前回到湖南老家祭祖，告訴祖先自己要去看梵高的真跡了。村裏放鞭歡送好不熱鬧。
但到了晚上，趙小勇面對鏡頭說起往事卻突然哽咽了起來。
“我上到初一就沒有再上了，初中都沒畢業。舅舅指責媽媽說你為什麼不給你的小孩去讀書，媽媽說沒錢...”
也許正是因為小時候的遺憾，長大後才不想再次因為錢放棄自己的夢想。
很快趙小勇的出國事宜就安排好了，當他拿到護照的那一刻，嘴裏一直在不停地重復“我都沒想到...沒想到...”一切都像夢到梵高的那晚一樣不真實。
第一次出國的趙小勇一路上都在拍照，想要記錄下來拿回去給沒能一起出來的妻子和兒子看。
來到美術館的門外，趙小勇卻突然指著遠方說那是我的畫，順著方向看過去那裏正是與他合作多年的老客戶的店。
當見到了自己合作多年的老客戶，兩人興奮的說道已經有四年沒有見過了。趙小勇小心翼翼的從話筒裏拿出他帶來的禮物，是幾幅自己畫的梵高作品。
當油畫擺在人們面前時，畫商老板開玩笑的說“今晚我拿這幅畫去美術館的那副對調，相信我他們不會看出差距”。
聽到老板對自己畫的認可，趙小勇開心的笑了。可是當他轉頭走向老板的畫店內，臉上的笑容卻漸漸的凝固。
原本以為老板經營的是一家高檔畫廊，自己的畫會被擺在展臺裏精美展出。但現實卻是在一家擁擠狹小的紀念品店內，自己的畫被堆疊著掛在墻上，任人隨意挑選。
從商店出來後趙小勇點了根煙，一個人默默在街頭站了好久，與背後櫥窗裏的梵高似乎有了某種心境上的呼應。
收拾好心情的趙小勇前往梵高美術館，那天下著淅淅瀝瀝的小雨，美術館外卻依舊排起了長長的隊伍。
趙小勇如願走到了他日思夜想的真跡前，他仔細的反復觀看那些他臨摹了上萬遍的畫。
趙小勇靜靜的站在那副《吃土豆的人》面前看了許久...
“不一樣，顏色不一樣”他失神的在嘴中念叨著這句話，明明已經臨摹過成千上萬遍，閉上眼睛腦海中都能清晰浮現所有細節，這些於趙小勇而言無疑是再熟悉不過的。
但是當他真的站在真跡面前，色彩、筆觸、光影沒有一處是相同的，這副他畫了20年的畫在這一刻變得陌生起來，他甚至懷疑自己真的有畫過這些畫嗎？
走出美術館趙小勇一言不發的站在廣場上，隨著天氣由晴轉陰。
在去往梵高墓地的路上，趙小勇悵然的說“畫了梵高作品20年，比不上博物館的一副畫...”過去的一切仿佛都只是大夢一場。
趙小勇帶著潔白的鮮花來到梵高的墓前，這是他第一次見到梵高，或許也是最後一次。
面對這個他畫了20年的人，那一瞬間心中有說不出的話語。仿佛又回到那晚的夢裏，梵高站在他面前對他說“小勇，你現在畫我的作品怎麼樣呢？”，這一次趙小勇卻陷入了沈默。
就那麼靜靜的坐在梵高的墓前，輕輕的摸著墓碑“相信他...他一定知道我們一路艱辛的走過來...一句話，你啊，生的光榮，死的偉大”。
梵高之旅結束，在回到中國前趙小勇曾經問了自己一個問題“回到中國後，我該怎麼繼續畫下去呢？”。
星空非常美，所以我先走一步，不然老了只能蹣跚地上去
回到中國的趙小勇與畫室的工友說起這次旅行，抑制不住激動的心情“畫了這麼多年荷蘭的街景，原來那裏真的有這麼美”。
那裏的麥田真的就像梵高畫中那樣...
說著說著興奮的語調突然摻雜了一絲哽咽，趙小勇說到在美術館看真跡時，裏面的保安聽到他的事跡後表示能畫20年的梵高真的很厲害，然後問“你有沒有自己的作品？”。
趙小勇被這個問題嚇了一跳楞住了，是啊，自己畫了20年一直是在臨摹，自己...一副作品都沒有...
他略帶嘶吼的向同伴又或者是向自己問道“我到底有沒有什麼東西值得別人欣賞？”那一刻，他體內的某種意識仿佛開始蘇醒。
“要從一個畫工成為一個畫家，那確確實實是很難”，羊猜他後半句沒有說出的那句話是“但是我想，我想成為一個像梵高一樣，可以擁有自己作品的畫家”。
同伴拍著他的肩膀跟他說“跟著你的心去做...不要去在意別人的看法。如果梵高跟著當時的美術學院走，今天就沒有梵高，今天更沒有趙小勇！”。
趙小勇是幸運的，他有理解與認可他的朋友，雖然都是出身農民，雖然都曾是只會臨摹的流水線畫工，但他們都懂，懂藝術的孤獨，懂梵高的孤獨，並敢於去面對孤獨。
同桌有個叫小漁的姑娘在聽到這番話後鼓起勇氣說出了自己的夢想“我想要去學寫實，但我怕會像梵高那樣悲慘的結局...”
這一次趙小勇堅定的告訴她“小漁，按照你自己的思路去走吧，沒事的！”淚水再也控制不住的湧上心頭。
那晚之後，趙小勇開始了新生。
他的第一幅原創作品叫做《畫室》，就是那間臨摹梵高作品的畫室。
趙小勇在這裏結婚、生小孩、帶學生、趕訂單，直到有了自己的原創作品。
趙小勇與妻子邊畫邊回憶這些年的經歷，妻子感嘆的說“剛開始結婚，我還不知道在這裏畫畫以後是什麼樣子...就好像調好的顏色，就是這樣，畫兩筆再畫兩筆，一張接著一張...”就這樣完成了自己人生的畫卷。
趙小勇跟後輩說到今年一年也好，明年也好，只要能創作一幅自己的作品就行了。也許現在不行，但五十年、一百年後人們一定會欣賞我們的畫。
因為，我的生活就是我的藝術。始終敏感、熱烈而羞澀的熱愛著它。
這群“中國梵高”們雖然身在泥濘，卻依舊有仰望星空的夢想。正如梵高，一生淒苦，卻鐘愛畫那始終向往美好太陽的向日葵。
我們為什麼觸摸不到這蒼穹上的點點星光，莫非人類可以通過死亡之路去往那一片璀璨繁星，這麼說來暮年的安詳離世該是朝著星海的徜徉漫步吧。