澎湃新聞記者 廖陽
《披荊斬棘的哥哥》裏，《舍離斷》是少有的古風之作，枯山水、禪境、昆曲，讓人記住了一個有禪意的舞臺，也讓人記住了一個名字——趙梁。
登上這檔熱門綜藝前，趙梁已在舞蹈圈深耕多年。12月3日-9日，他將帶著“東方靈欲三部曲”之《警幻絕》《幻茶謎經》《雙下山》，登臺上海國際舞蹈中心劇場，用一場太虛幻境、一味禪茶、一支昆曲，詮釋東方美學。
《警幻絕》劇照
群芳爭艷、浮生絕美，聲色情欲的表面下是千紅一哭，萬艷同悲……
《警幻絕》是誕生時間最早、制作周期最長、人物角色最多的，源引了《紅樓夢》“太虛幻境”片段：寶玉夢遊太虛幻境，遇見警幻仙姑。
“十二釵”被抽象為十二種意向，化作舞臺上的隱語：鮮花、燈籠、蒲團、草席、木馬、床榻、荷花、銹扇、明月、熏香、黛眉、圍屏……三面竹簾框出幻境的世界，舞者在竹簾前後穿梭行走，每一格靜止下來，都像一幅極簡主義繪畫。
舞者的妝容借鑒了昆曲、京劇、唐妝的化妝技巧，服裝也混雜了昆劇色彩，一垂足一回首間，旖旎又妖嬈。
整部作品的情緒並不輕松，“夢境越來越真實，真實又越來越像夢境。”趙梁很喜歡“警幻”二字，含有警醒的意味。
《幻茶謎經》劇照
《幻茶謎經》以茶為線索，講述了亦真亦幻的女子“茶幻”與三個男人——樵夫、高士、僧人之間的故事。他們在茶幻身邊魚貫出入，就像人的煩惱源起——貪嗔癡慢疑，與茶幻往復糾纏，被挑起欲望，最後夢醒。
樵夫代表了世俗性的人，很直接，喜歡就要；高士代表了權勢之人，遇到心愛之物，表達很迂回；僧人是人在精神上的最高狀態，對欲望是壓制的。
“‘欲望’是這部劇的終極主題。沒有欲望就沒有生命，但有了生命，你要學會處理欲望，終身要和欲望鬥爭。”趙梁說。
“茶幻”由男舞者反串。趙梁為舞者們編織了一套東方化的行動方式，有花旦的碎步，也有武生的疾行，舞者們的面部都畫上了白色妝容，有一種奇異的吸睛能力。
《雙下山》劇照
小尼姑色空與小和尚本無相遇、相愛，最後撕破袈裟，丟掉修行道具，雙雙走下山……《雙下山》的靈感來源於昆曲裏的兩個折子戲《思凡》《下山》，以“戲中戲”的方式，將兩部作品套在一起演。
趙梁將色空一拆為二，由兩個人分飾——剃發尼姑（空）是禁欲的，蓄發尼姑（色）是破欲的，二人形影不離，就像一對雙生花，皆為小尼姑的本體。為了強化這種鏡像感，臺上還出現了一面銅鏡。
劇中人時不時還會口叼一朵桃花。春天桃花開，就像小尼姑與小和尚情竇初開，這種顏色粉嫩的植物，被用來隱喻人心的萌動。
《警幻絕》和《幻茶謎經》走的都是華美、艷麗的路線，《雙下山》素凈得多，人物角色越來越少，架構越來越簡單，“素”取代了“烈”。
從《警幻絕》（2011）到《幻茶謎經》（2012）到《雙下山》（2015），趙梁的“東方靈欲三部曲”始終聚焦的是癡男怨女。所有角色都被欲望推動著，牽引著，思來想去的，都是色與空，欲望、貪念、頓悟和放下。
談起個人的美學來源，趙梁形容，都靠日常積累，“作品應該是你向外排出來的一種能量，就像孩子有父母的基因遺傳。這是你本人最核心、最真實、最沒法遮掩的一部分。”
責任編輯：陳詩懷
校對：丁曉