澎湃新聞記者 楊偲婷
2018年底，導演陳正道拍板要做個女性輕喜劇，讓沈洋來做編劇。沈洋大學時很愛看美劇《欲望都市》，“不光是劇好看，其中女性們的人生觀、愛情觀、價值觀，也給我很大觸動，我很喜歡那種輕松詼諧的基調。”《愛很美味》，承載了沈洋對於這一類型題材的創作想象。
劇中三個都會女郎，穿梭在城市之中，遭遇愛和背叛，追逐名利和自我實現，啼笑皆非裏，你方唱罷我登場，不變的是三個女生之間的情誼。《愛很美味》目前在豆瓣評分8.4，已成近來國產劇中口碑之作。許多女觀眾追著這部劇，並表示，宛如觀看自己和身邊朋友的生活。
《愛很美味》海報
只有人物夠真實，觀眾才會覺得紮心
沈洋承認，人物的真實，是《愛很美味》創作中第一要義。“一開始，也沒有說要做多少價值觀的輸出，出發點只是想用比較真實的人物來做主角。這三個女生基本算是有人物原型的，都並非完美的人。”他認為，只有人物夠真實，寫出來的劇情，才能讓觀眾覺得紮心真實，符合時代。“雖然在愛情線上，我承認有些狗血和‘抓馬’的劇情，但那是為了戲劇效果。三個女主人公面臨的生活窘境，這些我們是盡量真實的。我們想講女性成長的不易。”
《愛很美味》總共二十集，節奏明快，敘事也輕盈，每兩集一個單元和主題。“我和陳導都蠻喜歡有些美劇那種，每集圍繞一個話題展開討論的感覺。所以我們在設計的時候，每兩集都會設置一個主題，讓劇情圍繞著主題展開。”每個單元開始時，會先有一段三位女主人公小時候的劇情，成為該劇獨特風格的一部分。“因為節奏比較快，我們會跳過了很多鋪墊和描述，比如三個人物小時候是怎麼成為朋友的，為什麼關系這麼好，這些東西我們沒辦法花時間去描寫。”所以，以點概面，以小見大，兒時段落成為補足這一缺失的方式。
《愛很美味》劇照
“小時候的部分有很多作用，比如說第一集這部分，可以大概介紹每個人的性格，特別是飲食習慣。”在沈洋看來，每個人的飲食習慣，跟愛情習慣似乎有一些相似性，“你可能喜歡吃一樣東西，不喜歡吃一樣東西，沒什麼理由，有的時候喜歡一個人，不喜歡一個人，也真的說不出來是為什麼，這就是一個喜好的問題。”美食成為愛情的呼應和點綴。
劇中，除了三位女主人公，圍繞她們身邊的男性角色也引發廣泛討論，在他們身上，有著許多都市愛情劇裏完美男主人公們所不具備的真實煙火氣。“劇裏幾乎每個角色，都有身邊朋友的原型。我們的初衷想讓每個角色盡量真實，所以也不是很避諱他們的缺點。在現實生活中，我們談戀愛本來也很難遇到完美的人，之所以感情有很多糾結，有時候可能是我們想找一個完美契合的人，可生活中很難遇到完美。”沈洋說，“就算一個人不完美，他總有他可愛的地方。”
“我們生活中也很難遇到，劇中那樣兩個人同時在追求我們，或者離婚之後，立刻就有一個人馬上喜歡你。只是因為這是個輕喜劇，所以我們做了這樣的設定。”沈洋笑道，“但我們就有點怕，觀眾會不會覺得這種事不可能發生，那我們就希望，在人物上面做得更真實。這樣當戲劇設計讓他們因為各種陰差陽錯，鬧出種種笑話和‘抓馬’時，才會讓觀眾不會覺得這個東西太假、太懸浮。”
《愛很美味》劇照
在《愛很美味》裏，第7、8集算是故事前半程的一個小高潮，兩集戲份，各方人馬集中在一個夜店中，人物關系和情感再三交織，最後推到一個戲劇高潮。劇情編排和鏡頭調度如同一部完整的電影。沈洋談到，美劇有“黃金第四集”一說。“就是通常一部劇它能不能留住觀眾，開頭很重要，然後就是第四集要下功夫，比如一個大場面，一個大轉折，讓觀眾真的被這個劇吸引住了。這是我們觀察美劇得到的一個結論。一開始《愛很美味》本來是要做十集，後來拆分為二十集。所以7、8集剛好就是原來的第四集。”
主創團隊從一開始就確定了這兩集要做一場大戲，前面幾集鋪墊的各種矛盾和線索，要在這裏爆發。“所以真正在寫的時候，其實寫起來是很快的，但改了很多稿，收尾部分的打架，我們是早就決定的，要讓這場意外作為一個高潮，將各方人物關系有一個推進，同時因為這件事導致公關活動失誤，造成後面劇情裏方欣的小危機。”實拍的時候，該劇的兩位導演陳正道、許肇任一同來到現場調度執導，“本來我們是分AB組在拍，但夜店這一場戲太重要了，所以比較罕見的，兩位導演都在現場執導。”不到一個小時的戲，沈洋表示，總共拍了八天，甚至還有些戲沒來得及拍完，“因為場地實在給不了我們更多時間了。最後呈現的效果好，也是因為導演們的調度，以及真的拍得很花錢。”
《愛很美味》劇照
作為女性題材，該劇沒有回避女性在生活和工作中面臨的種種困境，但基調卻較為輕松詼諧，充滿解構色彩。沈洋表示，在一開始給《愛很美味》定調時，大家就一致認為，這部劇要風格輕松一點，不要太沈重。“太揭露、太寫實地去描寫社會上的一些女性的困境，可能會讓觀眾，特別是女性觀眾看完之後更焦慮。”
“我總是習慣把自己當成觀眾來考慮，如果我上班累了一天，下班回家我會想看輕松、溫暖、積極一點的東西。女性困境其實是一個背景，一個因素，但我們重點還是在說怎麼積極樂觀地過生活。我個人也比較喜歡喜劇風格。”
《愛很美味》劇照
對於該劇頗高的喜劇完成度，很難想象沈洋居然是第一次寫喜劇，“小時候看很多美劇，情景喜劇也好，都市輕喜劇也好，感覺人物總會用一些比較調侃的態度去面對生活中的一些困境。”他說道，“你可以調侃兩句，但生活不能停下的，還要繼續往下走的。”
一位男性編劇，將一個純粹的女性題材寫得讓女性觀眾深有感觸，本身就是一件蠻破除刻板印象的事情。沈洋解釋，這可能跟個人喜好有關，從來喜歡看美劇、日劇的他，尤其偏愛情感比較細膩濃烈的東西。
“我幾乎不看恐怖片，也幾乎不看槍戰片。可能刻板印象上覺得，男性編劇擅長寫那種硬派推理，大場面槍戰的東西，但我覺得，這只是個人喜好不同而已。我也沒有刻意說一定要寫女性題材，只是剛好幾部劇都需要情感比較細膩的呈現，剛好可能從前觀影時的積累，導致我目前比較適合寫這方面的東西而已。”
沈洋認為，不管是男性還是女性編劇，同理心都是很重要的一種能力。“寫劇本本來就是既要寫男性角色，也要寫女性角色，編劇要站在每個人的角度去思考。那同理心就很重要。”
“我可以站在女生的角度，把自己想象成面對催婚，或者職場不公正待遇裏的女性，我會有怎樣的反應。這些都是很容易共情的東西，也不是特別難。”沈洋認為，雖然覺得自己有蠻強的共情能力，但在這次創作過程中還是學到很多女性心理。“我之前還不是特別了解女性的一些非常細膩的心理。比如說告白，比如說第一次應該主動接吻還是被動的這些問題上，另一位編劇易帥婕給了很多作為女性的觀點。”
《愛很美味》劇照
拒絕標簽化
在眾多都市女性題材劇集中，《愛很美味》因其足夠真實而具獨特性。談到如何規避“懸浮感”，沈洋自己的經驗是：“人物要盡量真實，‘懸浮’無非是人物身上的一些東西離觀眾太遠了，人物還是要像我們身邊的人。”
剛開始做編劇的時候，沈洋有被業內一些前輩提醒過，當描述一個角色時，要很快地給ta貼上一個標簽，比如“白蓮花”，然後再去講故事。但沈洋對此心存疑問：“‘標簽化’是我不喜歡的一種創作方式。因為人是很復雜的，用簡單的一些標簽去概括人物，都會讓這個人物非常的‘平’。”
“我喜歡的人物是真實立體的，有優點有缺點。”沈洋認為，“人物糾結的事，應該是日常生活中每個人都會糾結的東西。人不管有什麼缺點，總有可愛的地方，這些可愛的地方會吸引我們，會讓我們產生羈絆。”沈洋認為，要讓觀眾跟一個角色共情，首先要讓觀眾能相信這個角色，讓觀眾覺得，好像自己身上也有這個角色的某些特質，然後才能帶入這個角色，因為這個角色的遭遇開心或者難過。“我們很希望我們的角色能跟觀眾做朋友。”
作為青年編劇，在《愛很美味》之前，沈洋已經有《摩天大樓》《結愛·千歲大人的初戀》兩部口碑熱度都不錯的作品。但沈洋其實是“半路出家”，在成為編劇之前，沈洋和劇中的“劉凈”一樣，是在銀行的IT部門做運維工作。那時，他並不喜歡這份工作。“我確實不喜歡我原來的工作，我總覺得我能做點別的什麼。”
迄今為止，沈洋的多部作品都是和陳正道合作，他們的認識也頗有些巧合。陳正道剛來北京“北漂”的時候，通過朋友介紹，認識了沈洋，平時大家一群朋友會一起玩，熱愛影視劇的沈洋會發表一些美劇或電影的看法，有時候跟陳正道的觀點頗為一致。“他可能會有一個印象，覺得我好像在這方面的審美或者判斷還可以。”
機會來得很突然，2016年底，陳正道有個短片要做，用沈洋的話說，陳正道當時“手頭缺錢，編劇又貴，他就問我要不要試試看寫劇本”。初次“觸電”編劇工作後，2017年中，也是各種機緣巧合下，沈洋得到了做《結愛》編劇的機會。“那一刻我覺得，好像我等了這麼多年，等到了我能做的事情。”理想變成現實，沈洋毫不猶豫地辭職，籌備劇本，奔赴泰國跟組。
“我以前看美劇的時候，總在想為什麼我們國產劇不能像人家美劇那樣，做得那麼精致？為什麼我們國產劇動不動要六七十集，節奏還特別慢？”沈洋笑道，當觀眾的時候，確實可以隨意對影視作品發表觀點，“可能人家已經做得很好了，我還是會挑剔。等真的自己開始做的時候，才知道這件事有多難。”
沈洋自述，剛開始做編劇時，最大的痛苦是：寫出來的東西，以之前作為觀眾的欣賞水平，會覺得“這東西是垃圾”。“自己心裏特別難受，只好回去重寫，如此反復，慢慢打磨。我總是以一個觀眾的心態去看自己寫的東西，如果我自己這關過不了，我根本不好意思把這個東西交出去。”沈洋說道，“按我以前看美劇的標準，我還沒有任何作品，是我100%滿意的。只是說達到了我心裏的一個能交得出手的線。”
《愛很美味》劇照
以前跟朋友們一起看美劇，哪怕已經是非常厲害的劇，沈洋也總能挑出毛病來，這種時候，陳正道就很不服氣，會跟他說：你知道這個東西寫起來有多難嗎？你知道人家這場戲的目的是什麼嗎？兩個人甚至會因此吵起來。等到沈洋開始自己寫劇本了，特別是寫不出來、或者寫得不滿意時，陳正道就會用以前的事開沈洋玩笑，說：“看看當年你得意的樣子，再看看你現在。”沈洋感嘆：“現在看每部作品，我都是先找人家的優點，再看我能不能學習，整個態度都變了。”
如今，沈洋已經慢慢摸索到了一些，對自己作品的標準：那就是觀眾反饋。“通常我自己打80分的東西，觀眾反饋也都比較正向；然後我自己覺得沒寫好的東西，彈幕上能看到觀眾在挑毛病了。”另外，陳正道也會對他直言：“你自己都覺得寫得不好看的東西，你不要給我。”
還有一句話，是在創作中，陳正道常問沈洋的：今天你寫的東西，你作為觀眾會滿意嗎？
沈洋說道：我永遠把自己當成觀眾。
責任編輯：程娛
校對：丁曉