第四話 | 先鋒派電影（下）
歡樂的時光總是特別短暫
過了幾年沈迷創作不能自拔的日子
很快，先鋒派大哥和二哥
就把自己作死了
只剩下兩個小弟支撐臺面
先鋒家族也到達了第二階段
抽象主義和超現實主義
登上舞臺
這兄弟倆更加放飛自我
之前的印象主義和表現主義
好歹還能看出一點故事情節
到了抽象和超現實，則是完全
沒有情節！
看！球！不！懂！
1921年
一位叫作艾格林的畫家
從抽象繪畫中得到靈感
拍攝了一部純粹由線條組成的電影
［對角線交響樂］
覺得不過癮，三年後又拍了一部姊妹篇，叫做
［平行線交響樂］
片如其名
真的就是各種形狀的線條，扭啊扭啊扭
別的畫家一看
靠！這都算電影？！
我也來一部
於是
德國一位叫做漢斯的畫家
畫了一堆黑的白的灰的正方形、長方形
隨便找了個規律排列
又出了一部抽象主義電影，起名叫做
［第二十一號節奏］
可是
這種無聊的東西誰會想看啊
所以抽象主義電影
根本
沒！有！觀！眾！
從頭到尾只是創作者的自娛自樂
只存在了短短幾年
就徹底涼了
~
第一次世界大戰後
世界遭受了巨大的浩劫一片混亂
許多哲學流派誕生
為戰後迷茫無助心情苦悶的人們提供精神寄托
其中最有名的就是
西格蒙德·弗洛伊德
對，就是會解夢的那個
在弗洛伊德精神分析學說影響下
超現實主義電影誕生了
一直以來
電影裏都有一種神奇的存在
畫面信息很多、人物也不少、單個情節也都看得懂
但合到一起就不知道講了點啥
超現實主義就是這樣
明明沒看懂，又不敢質疑
因為那是藝術啊
不過
看完這一期「瞎畫電影史」
你就可以盡情的質疑了
因為很可能創作者自己也不知道
他到底在講啥
1933年2月
謝爾曼·杜拉克拍了一部電影
叫做［貝殼與僧侶］
被認為是超現實主義的第一部作品
這個導演的成名之路非常坎坷
她最開始是印象派的
沒啥成就
德呂克死後，轉而走向了抽象派
也沒啥成就
抽象派完蛋之後，又開始了超現實主義創作
這下終於火了
成為超現實主義的代表人物
同時期與他齊名的還有另一位導演
就是大名鼎鼎的布努埃爾
他與好基友達利拍了一部電影
叫做［一條安達魯狗］
是超現實的至高成就
雖然名字是［一條安達魯狗］
但是電影裏並沒有狗
反正名字和內容八竿子打不著
是超現實主義的典型特征
電影裏最有名的兩個畫面是
一只爬滿螞蟻的手
和
剃刀割眼睛的畫面
所以這部影片又可以叫做
［一只安達魯手］或［一只安達魯眼］
電影由許多片段組成
男人把女人的眼睛割開
男人來到女人屋子裏
男人想強奸女人
男人拖著一架鋼琴上面有一只死驢
男人騎自行車
女人被槍擊中裸著坐在草地上
....
至於畫面是什麼意思
電影學家們討論了上百年也沒討論出來
可能是夢、可能是幻覺、可能是想象
更有可能是
布努埃爾和達利這對好基友
胡逼拍的
有小夥伴可能會問了
超現實主義到底是個啥玩意？？
這麼說吧
超現實主義就是
盡可能的把簡單直觀的事
復雜化、意象化
比如
小明想和小紅啪啪啪
但是導演不會直接這麼拍
他會找一些可以代表性愛的物件
原始社會
魚和青蛙都是代表繁衍後代的動物
所以可能讓小紅和小明躺在一群魚或青蛙裏
再隱晦點
小明可能穿一件魚紋裝飾的衣服
說白了就是拐彎抹角，層層掩飾
好好的話不好好說
所以超現實主義經常是
許許多多看起來毫關系的片段、畫面連到一起
看不懂很正常
給你蒙十層被子出門
就是你媽也認不出來啊
總之
這種晦澀難懂的電影
對觀眾的要求太高了
看個電影又要懂哲學又要會聯想
關鍵時刻智商還得夠
太TMD累了
所以沒幾年，超現實主義
也涼了
到此先鋒家族四個兄弟
全軍覆沒
先鋒電影運動也走到了尾聲
先鋒派電影沒落後
這幾個流派也幾乎全部消亡
只有表現主義和超現實主義
在如今的電影中還有體現
這群歐洲導演開始在饑飽線上掙紮
之前拍的那麼多藝術片兒
壓根就沒啥票房，凈顧著賠錢了
自然也沒啥存款
一個字
慘
為了掙口飯吃
他們當中的大部分，都飛到了大洋彼岸的美國
開始了由藝術片向商業片的轉型
當然
這就是下一期的內容啦
~
這裏小編還要補充一點
大部分的電影史啊
先鋒派都只講了這四個流派
在少數資料中，先鋒派還有一個支派
叫做
記錄電影流派
後來，布努埃爾曾轉到這一派
紀錄電影流派
由前蘇聯維爾托夫的「電影眼睛派」發展而來
後來還啟發了「意大利新現實主義」
完全沒有花裏胡哨的形式
就是實事求是的反映社會生活
可惜不受待見
既然書上都沒咋提
那我們以後再細說吧
下期
咱們來聊聊
世界最屌的美國電影，發家史
順便瞅一瞅
這群吃不上飯的先鋒派導演
到美國都幹了點啥
就醬
~