01、
1995年1月，周星馳拍完《大話西遊》後，帶著吳孟達等人來到臺灣宣傳。
當主持人李之勤敲開酒店會客廳大門後，吳孟達像個大家長一般出門迎客。
而周星馳則像個羞澀的男孩躲在吳孟達的身後。
兩人的關系通過這個細節一覽無余：
電影裏，周星馳是絕對的主角，吳孟達是他的陪襯；
但在生活中吳孟達卻是他的老大哥，周星馳和媽媽之間有矛盾都需要吳孟達出面處理。
當天屋子裏還有莫文蔚、藍潔瑛、朱茵、蔡少芬、羅家英，他們風華正茂，幾人對著鏡頭齊聲說“恭喜發財，豬年行大運”。
畫面定格，似乎這種歡樂的氣氛會一直持續下去。
《大話西遊》是周星馳成立彩星電影公司後的第一部作品。
他煞費苦心花了6000多萬跑到大西北實景拍攝，還拿出80萬邀請著名作曲家趙季平作曲，影片的導演雖然是劉鎮偉，但靈魂人物卻是周星馳，在拍攝時他正值創作巔峰，不斷加戲和重拍最終使得一部電影拍成了兩部。
1995年的2月，《大話西遊》上映後票房慘淡，周星馳的公司遭遇倒閉。
但是1998年，《大話西遊》進入內地借助互聯網被重新發現，在一遍遍的解讀中成為經典，周星馳的喜劇才華也被越來越多人認可。
和影片一樣，幾位主演的命運也遭遇了巨大的變化。
朱茵、莫文蔚和周星馳傳過緋聞後各自找到心之所屬；藍潔瑛當時風華絕代，可之後遭到侵害性情大變，最後英年早逝；羅家英多年苦戀終於贏得汪明荃的芳心。
而最讓人唏噓的是周星馳和吳孟達這對黃金搭檔。
在拍完《少林足球》後，兩人漸行漸遠，再無合作。
02、
吳孟達再次和《大話西遊》產生聯系，已經到了二十年後。
2020年12月18日，電影《大話西遊：緣起》殺青。
本片可以看作是《大話西遊》的前作，主角還是至尊寶和紫霞仙子，吳孟達時隔20多年繼續出演，本片還匯集了張美娥、楊能、袁祥仁等經典的周星馳配角。
可唯獨周星馳沒有參演。
當時的周星馳還掙紮在債務危機之中。
2016年他簽訂了對賭協議，隨後幾年瘋狂拍片，《美人魚》消費了大家的情懷，《新喜劇之王》遭遇了滑鐵盧，《美人魚2》拍完後遲遲沒有上映，最終對賭失敗，周星馳在償還完巨額債務後淡出了大家的視線。
在《大話西遊：緣起》的殺青現場，吳孟達笑臉相迎和工作人員合影留念。
可病魔早已潛伏多時。
1個月後，吳孟達在澳門接受了心臟手術，隨後被查出腫瘤已經惡化到了晚期，當國內媒體得知他生病住院的時候，他已經到了彌留之際。
2021年2月27日，吳孟達與世長辭，享年68歲，隨後周星馳送來花籃，上面寫著“永遠懷念”四個大字。
周星馳和吳孟達的關系一直撲朔迷離，早在20年前就傳言二人不和，但是他倆隨後多次公開表示彼此沒有矛盾，有機會還會繼續合作。
直到前幾年吳孟達在參加《十三邀》時才坦言，他和周星馳並無太大的矛盾，就是在不知不覺中走向陌路，以至於到了老死不相往來的地步。
他表示自己一直在等待周星馳的召喚，結果一等就是20年。
03、
其實兩人關系的癥結不在吳孟達，而在周星馳。
周星馳出生在九龍的窮人區，父母早早離異，小小年紀的他便閱盡了人間冷暖；
後來他帶著發小梁朝偉去參加演員面試，結果梁朝偉被選上，他落選了。
起點不高的他就這樣當了近十年龍套，直到1988年憑借《霹靂先鋒》拿到金馬最佳男配後，才真正開啟自己的演藝生涯。
並不順暢的人生經歷，也讓他的性格變得憂郁、沈默。
和大銀幕上的活泛、鬧騰截然相反，現實生活中的他，是個不折不扣的“怪咖”。
做演員初期，他只沈浸在自己的角色裏，就和《喜劇之王》裏的尹天仇一樣；
成名後，隨著他的話語權越來越重，他孤獨的性格慢慢演變成一種“偏執”。
他堅持自己的表演理念，他也希望演員能“絕對服從”，也不會有太多耐心跟人多解釋。
所以洪金寶會憤怒地中途退出《功夫》劇組，並對著媒體指責周星馳“把自己當人、把其他人當狗”。
所以梁小龍會在合作後評價周星馳“非常虛偽”。
所以王晶會形容他是“片場暴君”，“在拍戲的時候很難相處”。
在外人眼裏，說好聽點周星馳這是“天才特有的傲慢”，說實在一點就是周星馳不懂得如何經營人際關系，或者是“不會做人”。
從周星馳本人來說，他是一個獨來獨往的人，我們身邊也會有不少這樣的人，他們對外界“友善”的批評往往不屑一顧，然後解釋“我不認為自己有應付場面、人情的必要”。
這也是為何馮小剛客串《功夫》後，也邀請周星馳來幫自己站臺，可周星馳卻沒有“給這個面子”。
所以吳孟達的出現，其實很大程度上是一個“緩衝作用”。
在片場，他懂周星馳，除了演出周星馳想要的效果外，他也能幫著緩和劇組溝通時的緊張氣氛。
出了片場，他又是周星馳的好大哥，周星馳和誰有了不和，吳孟達但凡能說得上話，會盡其所能地去調和。
但隨著吳孟達年齡漸大，自己家庭也有一大堆事要應付，慢慢地他也沒那麼多精力遷就周星馳了。
終於有一天，這對“天衣無縫”的搭檔，也遇到了坎。
2003年，《功夫》籌拍，原本吳孟達要飾演阿星身邊的阿達，倆人在片中一起冒充斧頭幫。
可拍攝計劃出現變動，最終定下拍攝日期時，吳孟達的檔期發生了衝突，無奈下，他只能把阿達這個角色給推了，原定的角色也就換成了林子聰飾演。
吳孟達並不認為責任在自己，他後面的檔期是早就定好的，他不能因為周星馳這邊的變動影響別的劇組安排。
周星馳也無心去“打招呼”，他向來不習慣把自己放到這樣的人情世故裏。
誰也不聯系誰，就這樣，原本一個很小的誤會，慢慢變成了鴻溝。
十幾年後，二十幾年後，對方依舊還在那裏，可鴻溝卻似乎成了一種默認的常態，聊起彼此就笑一笑，可誰也沒有勇氣再跨過去了。
從默契配合，到“老死不相往來”，破局只需要周星馳的一通電話，或者一個角色邀約，但他終究還是沒能踏出“世俗”的那一步。
不是因為周星馳放棄了吳孟達，而是周星馳放棄了自己。
04、
吳孟達離世，周星馳沈默，兩人之間的疙瘩似乎永遠無法解開了。
但吳孟達在生命最後的幾個月，還是接拍了這部影片《大話西遊：緣起》。
一個頗有觀眾緣的演員在生命的尾聲接拍這樣的續作，其實風險很大，拍不好，很可能會給自己一生留下不可彌補的“缺憾”，可他還是接了。
達叔接拍，有兩個重要原因。
第一個原因，原來的味道，影片懂得“藏拙”。
《大話西遊》的續作良莠不齊，大都粗制濫造，《緣起》則沒有進行魔改，而是最大程度還原了我們熟悉的“大話西遊”。
影片的拍攝地點和老版一樣，選在橫店和寧夏銀川，熟悉的黃土地，熟悉的漫天黃沙，瞬間把觀眾帶回了經典之中。
影片的配樂選擇了原版的《一生所愛》，當音樂響起時，無需多言，觀眾自然就進入到了那種情境之中。
影片的主角人設和原版中的幾乎一樣，至尊寶依舊是個混不吝的小子，紫霞和青霞依舊是相愛相殺的姐妹。
至尊寶的扮演者是中央戲劇學院畢業的吳昊宸，長得有點詼諧版黃軒的意思，他在《戲劇新生活》中的表現讓皮哥印象深刻；
紫霞的扮演者是馬瑞是環球比基尼小姐大賽中國賽區冠軍，也被認為是朱茵之後最好的紫霞仙子。
兩位演員的表演雖然無法與周星馳、朱茵相提並論，但至少是和前輩靠攏的，整部電影看下來做到了三個字：不尷尬。
影片的故事也很簡單，剔除掉了原版中冗余的人物和情節，就是交代了原版故事中幾處留白：月光寶盒的來龍去脈，至尊寶為何能拔出紫青寶劍等等。
這種場景、角色、劇情上的“原汁原味”，帶著尊重，不魔改，應該也是吳孟達從演員角度接演續作的主要原因。
第二個原因，這部電影的角色設置上藏有的含義，讓吳孟達“心動”。
有人說本片是《大話西遊》的前傳，講述了至尊寶和紫霞仙子的前世今生，但在皮哥看來，影片更是周星馳和吳孟達關系的一次梳理和回眸。
老版故事中，周星馳扮演了強盜頭子至尊寶，吳孟達扮演的是二當家，兩人是同事的關系；後來經過轉世之後，周星馳成了孫悟空，吳孟達成了豬八戒，兩人依然是同事的關系。
這是周星馳作品中經常使用到的關系，周星馳負責輸出，吳孟達負責輔助，觀眾樂在其中。
可在新版的《緣起》中，吳孟達成了賣面的大伯，至尊寶成為了他的兒子，這種父子關系更像是周星馳和吳孟達在生活中的關系，周星馳與外界格格不入，吳孟達替他應付各種困局。
影片一開始，吳孟達第一個出場後又貢獻了自己標誌性的無厘頭表演：大呼小叫，擠眉瞪眼，一驚一乍，卻不尷尬。
達叔已經肉眼可見的衰老，但是表演的力度和準心依然在，看他表演就像看老手藝人做一件藝術品一樣，看似隨意但卻妙到毫巔，特別是那場拋繡球招親的戲成為了全片最大的笑點，吳孟達飾演的老爹給至尊寶完成了神助攻。
隨後至尊寶踏上冒險之旅，老爹和他依依惜別，這也是吳孟達的煙火氣和周星馳的英雄意之間的一次割裂。
導演特意做了一組鏡頭的混剪來完成對達叔的告別，觀眾也看得淚目了。
影片結尾，故事又回到起點，紫霞仙子重新出發去尋找她的齊天大聖，而至尊寶也回到了老父身邊，那場拋繡球招親的橋段重新演繹，達叔拿到了繡球，娶了一個像如花一樣的姑娘，用“色相”換來了兒子的榮華富貴。
前面鋪墊的浪漫情節一下子被溶解，吳孟達用周星馳式的搞怪結尾對周星馳進行了再一次的告別。
這是吳孟達留給影迷的，也是留給周星馳的。
現實中，吳孟達和周星馳再也無法重逢，但至少在這達叔的遺作之中，我們看到了至尊寶回到了父親身邊，詩與遠方，指向了家的方向。
《大話西遊：緣起》作為達叔最後的遺作，給皮哥最大的感受是“短小精悍”，78分鐘的電影段落工整、特效驚艷，演員表演也比較到位，是一部精良的網絡大電影。
目前，在吳孟達和“大話西遊”IP的雙重加持下，這部電影確實走勢極猛。
上線後連續4天熱度排名全網網大第一，播放量同樣也是連續4天第一，成了2022開年後網絡電影的一顆“王炸”，也算是對達叔最好的告慰吧。
一切已經結束，一切卻似乎剛剛開始，吳孟達的遺憾，這一次終於圓滿了。
文/皮皮電影編輯部：一粒雞
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